題識:仇英實父制

說仇英受文征明影響，最可據的自然是他的作品。現藏臺北故宮博物院的仇氏《林亭佳趣圖》，畫文人閒適的園林生活，樹石尖細柔韌的勾勒用筆，山頭渾圓秀潤的造型與皴法，淡宕明麗的青綠設色，與仇英中晚年畫風異趣而與文征明細筆山水同調，畫風淵源十分清楚。

仇英畫歷來都受到鑒藏家的珍視。當時就有人說他“精妙麗密，備極意態”（彭年語），“可謂繪事之絕境，藝林之勝事”（王世貞語）。蘇浙一帶收藏家陳官、周鳳來、項元汴常年累月地將他請在家裏，以上賓待之，作畫亦不相逼促，畫成還給予很豐厚的酬金。他作的《漢宮春曉圖》，卷後項元汴題記稱“值價二百金”，遠遠超過項氏收購的其他宋、元名繪。據項元汴自己的記錄，他收宋趙孟堅《墨蘭圖》卷，原價“銀一百二十兩”；元錢選《山居圖》卷，其值“三十金”；而文征明《袁安臥雪圖》卷，“原價十六兩”；唐寅《嵩山十景》冊，“計原值二十四金”，都與仇英相差甚遠。直至上世紀三十年代，仇英的畫值仍不在宋元繪畫之下，他的一冊“人物故事圖”，曾爲蘇州有識者以五千銀元購得。而吳湖帆當時買元人張中精作《芙蓉雙鴛圖》軸，僅不過八百元而已（見《醜簃日記》）。當然，市場價值並不代表藝術價值。但在封建社會中仇英從一個低微的畫工而能躋身“明四家”之列，若不是在藝術上有超凡的成就，絕不可能。明末鑒定家顧複評價仇英的一段話說得十分中肯，他說仇英“遠師顧陸閻周，近學馬陳諸趙，即降筆仿苑中人，必淘汰拙俗而采掇英華。吾見其心師意匠新新不窮，可謂用志不紛乃凝於神者乎。人以其享年不永致惜，而餘有說焉……以爲實父至今未死可也。”