拍品直口微撇，長頸，斜肩，圓垂鼓腹，腹下漸收，圈足微撇。此器形端莊秀美，古人謂之荸薺凳，是清代康熙年首創，雍正、乾隆官窯多有燒造，且形製規範，但當時均為民窯所作，罕有佳作傳世，自雍正時，荸薺瓶造型方入御窯法眼，開始有限燒造，並一直流行至清末，其中尤以茶葉末作品最為常見。而乾隆荸薺的樣式較雍正的更敦實，紋飾亦多樣化，包括單色釉、粉彩、鬥彩加粉彩等，在雍正的基礎上進一步推動了瓷器發展。正如許之衡《飲流齋說瓷》記有：……至乾隆則華縟極矣，精巧之至，幾於鬼斧神工……。邵蟄民撰《增補古今瓷器源流考》記：清瓷至乾隆而極盛，器式之多亦莫與倫比。 拍品外壁繪製雲龍紋，青花勾勒外輪廓，入窯燒製後填上鬥彩、粉彩，二次燒製而成。祥雲設色青花、淡綠、明黃、粉紫等，尤其是粉紫色起到畫龍點睛的作用，使得紋飾更賦裝飾性。佈局疏朗清新，畫筆生動流暢，色彩淡雅柔美，迤邐之中有淡雅，既有鬥彩的淡彩清麗又有粉彩的豐滿柔美，彰顯乾隆時期瓷器的多樣化特點。乾隆御窯鬥彩器可視為皇帝本人藝術品位的反應，乾隆時期的鬥彩瓷器一改雍正時期靈秀典雅的風格，而傾向追求製作工藝精細，紋飾華麗繁縟。不僅在造型方面趨於多樣化，在設色用彩等裝飾工藝上更有獨特的表現。乾隆皇帝嗜古成癡，景德鎮御窯廠大量仿前朝名窯，燒造裝飾之華麗，令人讚歎，無一不體現出乾隆時期高超的製瓷技藝，堪稱巧奪天工。邵蟄民撰增補古今瓷器源流考中評論到：清瓷彩色至乾隆而極，其彩釉之仿他物者亦以乾隆最多最精。此瓶之鬥彩即為一例。鬥彩始燒於明宣德時期，鼎盛於成化期間，是釉下青花與釉上彩相結合的一種瓷器裝飾品種，先在瓷坯上用青料繪出要表現題材的輪廓，施透明釉高溫燒成後，再於青花輪廓中填繪紅，黃，綠，等多種所需色彩，再經低溫烘烤而成。燒成後，釉下青花與釉上五彩（粉彩）爭奇鬥豔，令人賞心悅目，故名。自創燒以來就廣受喜愛，發展到乾隆時期，鬥彩技術已是爐火純青。乾隆朝鬥彩器以製作工藝精緻，色彩鮮麗，紋飾更趨圖案化為特徵，釉上釉下彩已然融為一體，於淡雅中顯亮麗，於纖細中見挺雋。