顧景舟（1915-1996），原名景洲。別稱:曼希、瘦萍、武陵逸人、荊南山樵。自號壺叟、老萍。宜興紫砂名藝人，中國美術家協會會員，中國工藝美術大師。18歲拜名師學藝。三十年代後期至上海製壺仿古。1954年進入宜興蜀山陶業合作社。1956年被江蘇省政府任命為技術輔導，帶徒徐漢棠、高海庚、李昌鴻、沈遽華、束鳳英、吳群祥等人。一生三次參加全國工藝美術代表大會，在港、澳、臺、東南亞影響特大，被海內外譽為“壺藝泰斗”，作品為海內外各大博物館、文物館收藏。顧景舟一生做壺60多年，曾經臨摹效仿過明代、清代、民國時期諸多名家的作品，與之相比較有過之而無不及，每件作品他都精心構撰，集日月而成。出手皆成華章，形成了雄健而嚴謹、流暢而規矩、古樸而典雅、工精而秀麗的藝術風格。他視紫砂為生命，承前啟後，融古鑄今，一改清初以來紫砂壺纖細繁瑣、堆砌繁華之氣，追求壺體線條的流暢舒展，權衡比例的協調秀美，注重造型的簡樸大方，早在20世紀40年代就有“寸壺竟有鬥米貴”的聲譽。

此拍品大紅袍紫砂壺選用上等底槽清紫泥為料，砂質細膩，色澤溫潤；壺身肩寬，腹起開始漸漸內收，直至圈底，接明足，層次感分明。三彎壺流與壺口持平，出水順暢有力。圓形耳把，線條靈動，美感十足。整器看似造型簡單，但細細研究，便可發現壺身每一根線條、每一個轉折均是精心之作， 經得起反復推敲。可謂多一分則嫌多，少一分則嫌少。此在陶藝領域中獨一無二，匠心獨運，工藝精湛，是價值連城的國之瑰寶。該壺無論在材質、造型、工藝技法、日用功能、內涵、把玩、形式、內容上筆筆生花，處處顯力，無不靈秀，無不精神，力度凝重，格調清新，氣勢端莊，風韻別致，不愧為紫砂光貨造型藝術體系的一面旗幟、一座豐碑，也不愧為受世人珍重、喜愛、崇尚、追索，不惜巨金收藏品玩的“藝術珍寶”。