題識：壬午冬日蜀郡張大千爰寫於漠高山下

鈴印：張爰、大千

在張大千的藝術生涯中，敦煌之行是一段舉足輕重的經歷。 在學習吸收了敦煌壁畫的表現形式後，他的繪畫風格和藝術思想都發生了引人矚目的轉變。 敦煌臨畫為張大千的藝術之旅平添了一道絢麗的光華，令他的畫風蔚然一新，其中重要的影響之一就是使他的人物畫邁上了一個新臺階。 去敦煌臨畫之前張大千所繪人物畫多為寫意，線條清麗婉約、流暢柔美，人物造型古拙清雅、身態細弱，人物多著素裝，設色清幽淡然。 在遍臨北魏至元代各朝的壁畫後，張大千吸取傳統精髓，追溯魏晉隋唐，苦心參透歷朝歷代的畫史，經過嚴謹的選擇和融合，最終人物畫畫風為之一變。 在這之後他所創作的人物畫深得唐人意境，敦厚濃艷，豐碩健美，線條的寫實造型能力獨具特色，極富感染力，成就了複筆重彩、雍容瑰麗的人物畫風格。

此幅拍品為：張大千所繪《反彈琵琶》，此圖見於莫高窟112窟的《伎樂圖》，為該窟《西方淨土變》的一部分。 圖中伎樂天神態悠閒雍容、落落大方，體態豐盈，上身裸露，琵琶置於背後，伴隨著仙樂翩翩起舞，舉足旋身，使出了“反彈琵琶”絕技時的霎那間動勢，在張大千的筆下將這一動勢展現的惟妙惟肖。 人物造型豐腴飽滿，線描寫實明快、流暢飛動，一氣呵成，天衣飄颶，有“吳帶當風”的韻致，把唐代佛教繪畫民族化的特色展現的淋漓盡致。 敷彩以名貴天然礦物料，使整個人物顯得更加典雅、嫵媚，活靈活現，令人賞心悅目。 反彈琵琶實際上是邊奏邊舞，勁健而舒展，迅疾而和諧，把高超的演奏技藝和絕妙的舞蹈技巧優雅迷人地集於一身，為大唐文化在歷史添上了濃重的一筆，也是張大千所繪敦煌壁畫中的代表傑作。 敦煌壁畫的線條和色彩對張大千後期人物影響很大，吸取了從北魏到元各時期的人物形態，和其早期學唐寅、仇英、改琦等人較為單一的仕女畫風格拉開了距離，形成了雍容淡雅、設色艷麗的個人風格。千百年來中國書畫以人為最難，而中國畫中亦有：“畫人難畫手，畫樹難畫柳，畫獸難畫狗”的說法。張大千曾在敦煌探索之旅後在1951年時得意地對友人講：別的我不敢講，但是是我在敦煌臨了那麼多壁畫，我對佛和菩薩的手相，不管是北魏、隋唐，還是初唐、盛唐、中唐、晚唐以及宋代、我是稀世含有而且立世獨立的，造型上已洗有敦煌提供養人的儀容，用筆則仿吳道子的飛動飄逸，總之超越了明人情調，向唐人追而去的，敦煌之行是其藝術生涯中的重要轉捩點。 而此幅拍品正是張大千在敦煌期間的代表作品之一，具有非常珍貴的收藏意義，其收藏價值不可估量，尤為珍貴！